Trapped In The Closet

16 Ene

Cuando era pequeña me encerraba en el closet por horas, solía gustarme estar sola, y más cuando metía la pata, ahí pasaba el tiempo más lento, era como analizar una y otra vez lo que había hecho y todas las formas de devolver el tiempo y cambiar ese momento justo donde había decepcionado a alguien. Para mi el encierro en la oscuridad y con tanta soledad solían ser el castigo mas severo que me podría dar a mi  misma, así cuando estaba mas o menos conforme con lo que sentía salía, sin embargo, muchas veces estaba encerrada en ese closet días mentalmente, para mi decepcionar a la gente era lo peor que podía hacer, y decepcionarme a mi… creo que eso pasaba cada vez que solía equivocarme y ver lo fácil que era romper lo que tanto se tardo en construir: LA CONFIANZA.

Mis padres fueron grandiosos, celebraban mis triunfos demasiado, y recalcaban mis fallas aun mas… para que las mejorara, falle mucho, y sin querer crecí como una mujer que sigue escondiéndose en el closet oscuro. A medida que crecí mi forma de ser ha sido un talón para el que por obligación tiene que estar conmigo, ya que normalmente parezco muy buena y dulce, todos pueden verme aun como la niña desprotegida, porque aun me siento así, pero en el fondo supongo que soy la peor de las brujas que alguien puede tener la cruz de cargar, ya que quien se castiga con oscuridad no debe ser mucha claridad y bondad.

Mis ex todos me adoran, pero no soportaron vivir al lado de una Madre Teresa de Calcuta con alma de Cruela de Vil, supongo nunca los hacía sentir suficiente, y aunque me creyera de las que no piden mucho, al final pido demasiado, no soy lo que parezco, porque sé que no soy tan buena, ni mucho menos tan mala, pero suelo hacer que el que me quiera tenga que irse a uno de esos extremos, presumo que solo una persona me descifra bien, porque entiende que soy un saco de complejos andantes, alguien que tiene mil dones y siempre patea la mejor oferta… todo esto era fácil de llevar, o simplemente de esconder, pero un día Dios atravesó a alguien que de verdad me importaba, alguien por quien me provocaba ser mejor y distinta, mucho más que la niña del closet oscuro, y a quien tenía pavor de decepcionar, sin embargo, lo estropee, trate de enmendarlo muchas veces pero ya las vendas están desgastadas, y las heridas profundas… y entonces la única decisión sensata es dejar de aferrarme a hacer daño, y soltar… las chicas grandes no lloran dice Fergie, quizás nunca crecí demasiado, pero me toca asumir el rol de ser MUJER y dejar de ser la criaturita que se escondía entre los zapatos.

Uno cree que solo el amor verdadero te romperá el corazón, iluminará tu vida o la destruirá, y entonces te conviertes en madre, y sientes esa primera patadita… y solo quieres mejorar, solo le pides al señor  que no te deje meter tanto la pata, que puedas con tanta responsabilidad, y que esta personita entienda que la quieres de verdad, y que puedas ser mejor para él… Mis decisiones ya no tienen derecho a ser mías, tienen que analizar el contexto, siento que sigo atrapada en mis miedos del closet, pero debo crecer para ser mejor, y eso amerita abrir la puerta del closet y escapar de allí… Con o sin lo que quiero, pero con convicción de que es lo mejor, para más de uno, de dos e incluso tres.

No quise seguir siendo el acróbata de sueños falsos y esperanzas ficticias. No hay nada mejor que amar alguien y dar la vida para hacer que sea feliz.

(JOHN LENNON)

☆☆★★☆☆

♬ “Trapped Int The Closet

Artista: R. Kelly

Año: 2005-07  AlbumTP.3 Reloaded”

A Love Song for Annie Hall

16 Jun

There’s an old joke – um… two elderly women are at a Catskill mountain resort, and one of ‘em says, “Boy, the food at this place is really terrible.” The other one says, “Yeah, I know; and such small portions.” Well, that’s essentially how I feel about life – full of loneliness, and misery, and suffering, and unhappiness, and it’s all over much too quickly. The… the other important joke, for me, is one that’s usually attributed to Groucho Marx; but, I think it appears originally in Freud’s “Wit and Its Relation to the Unconscious,” and it goes like this – I’m paraphrasing – um, “I would never want to belong to any club that would have someone like me for a member.” That’s the key joke of my adult life, in terms of my relationships with women.

(Lo traduzco para los que no sepan inglés):

Hay un viejo chiste de dos mujeres que están en un hotel de montaña en Catskill, y una de ellas le dice a la otra: “La comida en este lugar es horrible”. Y la otra dice: “Sí, lo sé, y además las porciones son muy pequeñas”. Así es básicamente como veo yo la vida: llena de soledad, miseria, sufrimiento e infelicidad, y se acaba demasiado pronto. El otro chiste importante, al menos para mí, es uno que normalmente se atribuye a Groucho Marx, aunque creo que apareció originalmente en la obra de Freud “Wit and its relation to the unconscious”, y dice algo así (estoy parafraseando) “Nunca querría pertenecer a ningún club que me aceptara como socio”. Éste es el chiste de mi vida adulta, en términos de mis relaciones con las mujeres

Así empieza una de las mejores películas de Woody Allen, una estupenda obra sobre las relaciones de pareja y las neurosis (sobre todo esto último).

En el año 1977 Woody Allen ya llevaba casi una década haciendo cine. Pero la obra que nos ocupa y que se estrenó aquel año, es el primer y puede que mayor éxito de toda la filmografía de Allan Stewart Königsberg. Annie Hall ganó cuatro premios de la academia, película, director, guión original y actriz protagonista, todos merecidos y justos, pero a mi parecer la sexta película como autor de Woddy Allen es mucho más que una simple cinta oscarizada.

La película cuenta la historia de Alvin Singer, un cómico neoyorquino que lleva 15 años visitando al psicoanalista (aunque sin mucho resultado, ya que continúa lleno de neurosis) interpretado por Woody Allen. A lo largo de la cinta, Alvin nos va contando su relación con las mujeres y también detalles de su vida por medio de flashbacks.

Pero como su propio nombre lo indica, lo verdaderamente importante en esta película es Annie Hall… el personaje interpretado por Diane Keaton con el que Alvin (Woody Allen) tendrá una tormentosa relación más que nada porque si él es un neurótico obsesionado con las conspiraciones antisemitas, ella no se queda atrás y está llena de miedos e inseguridades (Se me parece tanto a alguien…).

Annie Hall es una originalísima comedia romántica que rompió esquemas narrativos en su momento. Gracias al prodigioso guión escrito por Allen y y Marshall Brickman, el director juega con el metalenguaje, la continua ruptura de la cuarta pared, los flashbacks, la narración deconstruida, todo sazonado con gags y diálogos soberbios que incluso en ocasiones se muestran del todo memorables.

Personalmente, me parece una de las mejores películas de Woody Allen (al menos de las que yo he visto): me encanta el tratamiento de los personajes, ese sentido del  humor irónico y pesimista que tiene, el uso de los flashbacks… en fin, que si no la han visto, se las recomiendo porque es genial.

El Estilismo de Annie Hall:

Lo de Diane Keaton es nota y a parte (si no digo esto reviento). La protagonista de El Padrino que en la cinta que nos ocupa se llevó un merecidísimo Oscar a la mejor actriz principal, está elegante, moderna, entrañable, dulce, amable a veces descarada y otras más tímida, canta, sonríe y todo lo hace deliciosamente, no como ese supuesto icono sobrevalorado hasta el escándalo llamado Audrey Hepburn

Y, además, son geniales los excéntricos modelitos setenteros de Diane, los que le otorgan al personaje esa ambigüedad y esa mezcla de masculino-femenino que se han convertido ya en su propio sello de identidad. De hecho, algo interesante es que las prendas que luce el personaje de Annie Hall en la película eran de la propia actriz, que tuvo carta blanca de Woody Allen para vestir a su “peculiar” manera.

Diane Keaton imprimió todo su particular estilo dandy-bohemio a su personaje, completando la imagen de una joven libre, cultivada y con inquietudes artísticas. El estilo de la película influyó a toda una generación de mujeres en una época de  manifiestos feministas y grandes libertades individuales. Su aire aniñado, combinado con la androginia de su ropa y la dulzura de su pose, crearon un look único y muy atractivo que la actriz ha conservado siempre.

Analicemos con algunas escenas de la película:

Annie con Alvy en las terrazas de Nueva York: por entonces no había helicópteros sobrevolando la ciudad, sus habitantes no vivían atemorizados por un ataque terrorista y el SIDA no era una sombra que se cernía sobre los amantes. Annie usaba chalecos, corbatas, camisas y pantalones chinos de hombre con la facilidad y aplomo de quien lleva alta costura. Todo estaba en la actitud.
Las librerías de Nueva York: imposible no perderse por ellas. Keaton y Allen con grandes gafas de pasta, un must de la época. La melena lacia de ella era un símbolo de rebeldía y naturalidad frente a siglos de encorsetamiento femenino.

Las calles arboladas de Manhattan: Keaton siempre gustó de los cuellos cisne y de foulards gráficos.

Un jersey de cuello alto bajo un vestido hippie compensa el efecto “casa de la pradera” y otorga un aire bohemio instantáneo.

Sombrero, chaqueta vintage, falda larga y botas. Toda una declaración de principios.

¿y quien le iba a decir que acabaria creando moda y que, más de 30 años despues, celebrities como Lindsay Lohan imitarian su estilo?

Veamos como podemos imitar su estilo:

LOOK 1


LOOK 2


LOOK 3

VARIACIONES DEL ESTILO

En estas variaciones del estilo insertamos tacones, puesto que Annie era alta y por ello la mayoría de los zapatos que utiliza en la película son bajos, mientras que si las chicas son Petit (como yo) las prendas anchas lucirán mejor en tacones altos (lo digo por experiencia). También como el clima por esta zona es caluroso, piezas como franelas sin mangas y de algodón (siempre y cuando sean recatadas) son adaptables (la idea no es asfixiarnos). Una Bermuda ancha (que por estas fechas están muy IN) se verán bien si la combinamos con una franela ancha, ya que descubriremos las piernas, igual nos veremos delgadas.

Si hay un clima lluvioso, podemos jugar con las piezas anchas y usar un cardigan para completar el LOOK:

Esta combinación previa, es algo que definitivamente yo me pondría, o mejor dicho este es mi LOOK Annie Hall de hoy:

Y bueno para terminar les dejo el dialogo final de Annie Hall, para mi  el mejor final del cine de Woody Allen:

“… sin embargo, volví a encontrarme otra vez con Annie. Ocurrió en la parte alta del oeste de Manhattan. Había vuelto a Nueva York y vivía en el Soho con un tipo. Cuando la encontré, lo llevaba a rastras a ver “La pena y la piedad”. Lo consideré un triunfo personal.

Annie y yo almorzamos juntos poco después, y recordamos los viejos tiempos.
(…)
Después, se nos hizo tarde. Los dos teníamos que irnos. Pero fue magnífico ver a Annie otra vez. Comprendí que era una persona estupenda y lo agradable que había sido conocerla y me acordé de aquel viejo chiste del tipo que va al psiquiatra y dice, “Doctor, mi hermano se ha vuelto loco. Cree que es una gallina”.

El médico le contesta: “¿Por qué no hace que lo encierren?”.

Y el tipo dice: “Lo haría pero es que necesito los huevos”.

Creo que eso expresa lo que siento acerca de las relaciones personales. Son completamente irracionales, disparatadas y absurdas. Pero creo que las seguimos manteniendo porque la mayoría de nosotros necesitamos los huevos.”

Annie Hall. Woody Allen (1977)

☆☆★★☆☆

“A Love Song for Annie Hall”

Artista: Hartley Goldstein

Año: 2005  Album: “Songs In The Key Of Zoloft”

“Homemade” I Parte

7 Jun

En Venezuela no somos solo problemas políticos y confrontaciones de grupos. Es un honor para todos tener nuevos talentos venezolanos,  jóvenes que están tratando de hacer sus pinitos en el mundo de la moda, diseñadores vanguardistas que a pesar de la mega crisis (no solo aquí- sino a nivel mundial) están haciendo sus sueños realidad, y están marcando tendencia dentro del territorio nacional, he incluso internacional.

En este post hablare un poco de las marcas y tendencias que me tienen enamorada, y todo con sello nacional, moda con sabor a pabellón criollo por así decirlo:

Ushuva: Rocks-Green-Aniversario

Ushuva es una de las marcas emergentes del nuevo diseño venezolano, fundada en 2005, por Marina Taylhardat, con el objetivo de ofrecer una innovadora propuesta en el mercado de accesorios a través de un concepto original, divertido y urbano, expresado en piezas de elaboración artesanal y de alta calidad.

Twitter: @Ushuva

Web: http://www.ushuva.com


(Audra Blanco y Mafer Pulgar) a las 2 AM

Sin necesidad de pinzas, cierres o botones, una sola pieza puede ser pantalón, falda, jumper o suéter con capucha. Y servir para hombres y para mujeres, esto es lo que logran María Fernanda Pulgar y Audra Blanco con 2:AM, donde acertadamente llaman a su colección “pieza unisex” pero que es más que eso. Es multiforma sirve para todos. basta solamente tocar el suave algodón de las prendas para querer usarlas.

Ubicada en la planta baja del edificio Terekay en la segunda transversal de La Castellana con avenida San Juan Bosco de Altamira.


Tarbay, Cooking Time

Las chicas de Tarbay han estado “cocinando” desde hace varios meses una nueva colección. Con un toque vintage de finales de los años 50 y 60, inspirada en esa mujer poderosa, pícara e inteligente que sabe exactamente lo que quiere, las hermanas Tarbay crearon piezas exquisitas llenas de ingenio y originalidad para todas las mujeres brillemos la colección primavera- verano 2011: Tarbay Cooking Time.

Twitter: @TARBAY

Web: http://www.tarbay.com/

Love Lili, Liliana Avila

La diseñadora de carteras, llega con su nueva colección: Love, Lili. El icono de la colección es el sobre de carta de bordes azules, rojos y blancos que recuerda los tiempos en que los enamorados se enviaban cartas. “Es retomar el romanticismo que tanta falta nos hace”.


Web: www.lilianaavila.com

Twitter:@lilianaavilaccs

Candy and Roll, Take me resort 2011

Orlando Reyes y Jesus Heudes son los diseñadores esta firma venezolana. Han sacado una nueva propuesta, la colección “Take me resort 2011” y se han inspirado en la canción “Any which way” del grupo Scissor Sisters. Una pequeña colección de mini dresses en colores que van desde los grises hasta los azules, cortes muy geométricos y elaborados en distintas texturas. La imagen de esta campaña es la bellísima Veruska Ramírez.

Twitter: @CandyandRoll

Web: http://candyandroll.blogspot.com/

No Pise La Grama, Daniela Panaro

No Pise La Grama lanzó con su nueva Colección SPRING 2011 la diseñadora Daniela Panaro ha logrado interpretar los deseos de la mujer venezolana actual. Con una paleta dominada por el púrpura, dorado, azul cobalto y negro, y una cuidada construcción llena de pliegues y sinuosos vuelos, No Pise La Grama reinterpreta la sugerente sensualidad de los años 70.

Twitter: @NoPiseLaGrama

Web: www.nopiselagrama.com

Erika Yelo

Erika Yelo más que un nombre, es un proyecto que tiene como finalidad dar a conocer un nuevo estilo en joyería., con su corriente minimalista, la diseñadora maneja símbolos de buena energía  –entre ellos el cuerno, un ala de ángel o la figa–, y hace uso de los tres colores del oro: amarillo, blanco y rosado.

Twitter: @ERIKAYELO

Web: http://www.erikayelo.com

MEC, Siempre es verano (Maria Elisa Carmona)

MEC, una firma de joyería alternativa que rinde homenaje a la riqueza del color. Inspirándose en Venezuela, sus elementos naturales como la fauna y flora recordando  que en el Caribe es siempre verano. Piezas únicas, con carácter, comodidad y versatilidad, que combinan colores y gran variedad de materiales de máxima calidad.

Web: www.mec.com.ve

Dalila Gebrán

Dalila Gebrán, con diseños de gran formato, presenta una colección que se vale del dorado y las piedras preciosas, piezas en forma de flores. Son accesorios muy llamativos y característicos que sorprenden en calidad y espíritu único.

Twitter: @dalilagebran

Web: http://www.dalilagebran.com

No es un amarillo cualquiera, es Amarillo Pollito

Creada por Caribay Marquina, estudiante de diseño grráfico de la ULA (Mérida) quien comenzó con una propuesta de accesorios ecológicos, zarcillos y collares elaborados con plástico de botellas y retazos de tela, para luego irse involucrando en la confección de indumentaria, donde la calle es fuente de inspiración para cada una de sus creaciones y la comodidad el objetivo, permitiéndole llevar a sus clientes una prenda cómoda, única e irreverente complementada con coloridos accesorios.

Twitter:

Web: http:// http://elamarilloespollito.tumblr.com/

Dame Dos puntos

Desde Maracaibo y de la mano Caterina Di Pietro la marca Dos Puntos, nos presenta su línea de accesorios (zarcillos, cintillos, tocados, anillos, prendedores, pulseras, cinturones y collares), todos elaborados de manera artesanal asegurando así que cada pieza sea única y diferente utilizando materiales diversos como lana, hilos finos y gruesos para tejer, telas, botones, bolsas de plástico, cintas de cassettes, entre otros, todo para lograr la fuerza de color en cada una de sus piezas, logrando así los complementos ideales para cualquier tipo de atuendo haciéndolo más llamativo.

Twitter: @wwwdospuntoscom

Web: dos-puntos.com/ o su facebook

En un país donde tenemos tanto freno creativo, y donde ser artista es pasar hambre, que es un gran reto hacer moda, por ello todas estas marcas me parecen (aparte de hermosas) un producto donde cada puntada, cada piedra tiene un esfuerzo grandísimo solo para estar allí. Merecen nuestro apoyo,  que las conozcamos y le hagamos publicidad, porque debemos empezar a valorar lo hecho en casa.
Esta es la primera parte, de una serie de Post que se llamaran Homemade (en la sección tendenciosa) pues me quede corta en nuevas propuestas de moda, son tantas y todos los días encontraremos un nuevo soñador que nos hara ver la moda a través de sus ojos, que se que un solo post no las abarcara a todas. Cada marca, colección, diseñador reseñado en este articulo tiene su enlace twitter y su web para que nos informemos  donde, como y lo más importante “a como” adquirir sus productos, los invito a explorar cada uno.


Recuerden: Look de Diva, muchas veces existencial, normalmente indiferente, pero la constante es 24 horas fabulosa!

“La moda es cultura por que es forma de expresión tan útil o inútil como el arte.”

Antonio González de Cosío (nacido en 1965), cronista mexicano de moda.

☆☆★★☆☆

♬ “Homemade

Artista: Nicole C Mullen

Año: 2000  Album“Homemade”-Single